Derrotero o las ausentes: diciembre 2012

Derrotero o las ausentes es un proyecto que toma la escritura de Haroldo Conti como disparador. Surge en primer lugar como juego de los actores y el director a partir de varios textos del autor, especialmente la novela Sudeste . El personaje del Fulano bien podría ser El Boga de esa novela. Con ésta se cruzan Adolfo Bioy Casares y su Invención de Morel y Juan José Saer. No existe un texto teatral en el origen del proyecto, sino disparadores extra-dramáticos promovidos por la dirección, que generaron material de ensayos, micro situaciones, personajes con tensiones recíprocas, un espacio escénico, objetos escénicos que necesariamente reaparecían una y otra vez y el universo técnico de la navegación. Luego de varios meses de exploración de estos materiales, a partir de las desgrabaciones, se incorporó la visión del dramaturgista para hilvanar el material, darle un sentido y reforzar la historia ya esbozada, así como también incluir un grado más poético en los diálogos. El texto final es un constante trabajo en proceso que continúa desarrollándose aún ahora.

El equipo

Juan Ignacio Bianco,

dirección

Se formó como actor en el IUNA cursando toda la Licenciatura en Actuación con Mónica Viñao, Julia Calvo, Analía Couceyro y Cristina Moreira entre los más destacados. Estudió clown con Walter Velázquez y participó en distintos seminarios con Paco Giménez y Ricardo Bartís, entre otros. En danza, trabaja como intérprete de la obra Futuro, de Mayra Bonard, actualmente en cartel. En cine, protagonizó La patria equivocada con dirección de Carlos Galettini y actuó en Viudas, de Marcos Carnevale. En teatro se destaca su trabajo en Dóciles y útiles con dirección de Analía Couceyro, participante en el Festival Internacional de Buenos Aires en el 2009, Paisaje después de la batalla, dirigido por Mónica Viñao en el Teatro San Martín, Despertar de primavera (obra en gira en el Teatro Nacional Cervantes y salas de la provincia de Buenos Aires) y El Inglés de los Güesos para la Comedia de la Provincia de Buenos Aires en el Teatro Argentino de La Plata, ambas con dirección de Horacio Pigozzi. En teatro independiente trabajó entre 1998 y 2008 en obras como La llanura, Breve Historia de un Hombre común, con la cual participó del Festival Latinoamericano de la clase Obrera (FELCO) en el 2006 y 2007, Vacaciones, Chau Místerix, Dos por dos son seis, Industrias Káiser Argentina y Burning Love, presentada en el Festival de Lincoln en 1999 y en el 2000, entre otras, en distintos teatros de la ciudad. Forma parte de la compañía El Desguace con quienes abrió una sala que lleva el mismo nombre en el barrio de Boedo.

Estudió dirección con Andrés Bazzalo y realizó, junto a Adolfo Soechting, la música original de Pequeño Casamiento, de Luis Cano, dirigida por Fabián Díaz, galardonada con el Premio Institucional Del Fondo Nacional De Las Artes III, edición 2010, categoría Teatro, otorgado por la Secretaría de Derechos Humanos de la Nación, por intermedio del Centro Cultural de la Memoria Haroldo Conti; de Breve Historia de un Hombre común y de Body Art, ganadora del premio Primera Obra de Argentores y el INT en el 2007, participante del FIBA 2009. Actualmente cursa el taller de entrenamiento para actores que dicta Ciro Zorzoli.

Desde 1999 practica guitarra criolla y canta folklore y rock en diferentes bares notables de la ciudad de Buenos Aires.

Matías Méndez,

dramaturgia

Licenciado en Filosofía, actor y dramaturgo, trabajó como tal desde 1996 con el grupo La Fronda, junto a José María Muscari, a Guillermo Cacace y demás artistas. Recibió el Segundo Premio a Mejor Obra Teatral del Festival Nacional de Mar del Plata en el 2001 por una obra de su autoría.

Victoria Cipriota,

creación e interpretación

Trabajó como actriz en los últimos años en El Cisne, de Felicitas Kamien, en Dóciles y útiles, de Analía Couceyro, en El Niño, de Melina Marcow, entre otros. Desde el 2004 se forma en actuación con Norman Brisky, Alejandro Catalán, y el en IUNA, con Analía Couceyro y Guillermo Cacace, entre otros.

Verónica Mayorga,

creación e interpretación

Egresada en actuación del IUNA, trabajó en Stéfano, dirigida por Guillermo Cacace, en varias puestas de Fabián Díaz y de Deby Watchel, y en Dóciles y útiles, entre otras. Se formó con Deby Watchel, Marcelo Savignone, Guillermo Cacace, Analía Couceyro y Eugenia Levin entre otros.

Manuela Méndez,

creación e interpretación

Egresada en actuación del IUNA, trabajó en varias puestas de Fabián Díaz como actriz y asistente de dirección, y formó parte del elenco de Dóciles y útiles, entre otros. Como docente tiene a cargo el Taller de Iniciación actoral de la Secretaría de Extensión Académica del IUNA.

Félix Padrón,

creación, interpretación y espacio

Escenógrafo reconocido por los premios Trinidad Guevara 2011 y 2006, María Guerrero 2011, y Teatros del Mundo. Diseñó y realizó el espacio de obras en teatros como Nacional Cervantes, Teatro San Martín y diversas salas independientes. Como actor, debutó en Todos los otros son toros (yo soy El Juli), de Aimé Pansera.

David Seldes,

iluminación

Alumno de dicha carrera en el IUNA, cuenta con más de 50 diseños realizados, entre otros para Ricky Pashkus, José Maria Muscari, Guillermo Cacace, Gustavo Tarrío, Ciro Zorzoli, Gerardo Hochman y Los Macocos. Es asistente de Eli Sirlin; diseñó para teatros oficiales e independientes y giró con diversas obras por el exterior y el interior del país.

Adolfo Soechting,

sonido

Músico, licenciado en Composición por la Universidad de La Plata, se desempeña como docente de música desde el 2005 en la Escuela de Música Popular de Avellaneda, en el Conservatorio de Morón y en la Universidad de La Plata. Se formó en Alemania, México y Argentina.

Leandro Crocco,

vestuario

Actualmente cursa la Licenciatura en Iluminación en el IUNA. Tiene un terciario en escenografía por la EMAD. Desde el 2007 se desempeña como iluminador, escenógrafo y vestuarista. Trabajó con directores como Guillermo Cacace, Fabián Díaz, Julieta de Simone. Desde 2008 es técnico de la sala Apacheta Estudio.

Aimé Pansera,

producción

Formada en estudios teatrales en la Universidad de Paris III (Francia), trabajó en Barcelona como asistente de dirección en danza. En Buenos Aires trabaja en la producción, asistencia artística y en proyectos propios. Dirigió y produjo en el 2012 Todos los otros son toros (yo soy El Juli), coproducción hispano-argentina con el apoyo de IBERESCENA.

Tres hermanas, Rita, Lili e Isabel permanecen en una isla recóndita en el río Paraná profundo, en un aparente presente infinito. Nadie sabe cómo llegaron allí y tampoco por qué no se van.

El recuerdo de su padre muerto, especie de ingeniero militar que realizaba extraños experimentos y creaciones en su laboratorio habita en las tres. Su obsesión estaba puesta en crear una máquina que pudiese eternizar la vida humana en un recuerdo perenne, a través de proyecciones que reprodujesen, con exactitud milimétrica, los gestos, actitudes, movimientos, perfumes y sentimientos de las criaturas originales que ya no están vivas. Buscando el lugar físico con las condiciones exactas y precisas en donde esta máquina funcionase, el padre se internó hacia el Norte en el río Paraná con sus tres hijas, pero el destino y la fuerza de la naturaleza lo hicieron naufragar.

¿Son ellas o son sus imágenes proyectadas por esa máquina una y otra vez al comenzar el verano?

Derrotero o las ausentes

viernes, 28 de diciembre de 2012

2013

martes, 18 de diciembre de 2012

Metodología y equipo

Memoria

Presentación